文化数字化让青年生活方式持续“上新”

　　过去10年，青年文化生活的显著改变是什么？

　　“云看展”“云看戏”“云阅读”“云旅行”……小小的手机屏幕，能装载无限的文化体验。文化离年轻人的生活越来越近，让青年持续“解锁”新鲜的生活方式。

　　另一方面，文化的表达方式越来越“青春”。“数字敦煌”“云游长城”“京剧数字藏品”等数字技术生动讲述了文化遗产的故事，为年轻人的文化与日常生活间构建起自由穿梭的“任意门”。

　　远方非天涯，历史亦无鸿沟。这一切可喜的改变，得益于文化数字化的发展。文化数字化，让青年生活方式持续“上新”，也让青年成为文化的创造者。

　　逐步打破时空限制，创造文化生活新场景

　　“近年来，故宫博物院积极通过创新文化表现形式和传播途径等方式，实现‘文化+’跨界融合，激发自身活力，让文物‘活’起来，让文化传播更高效，不断实现中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展。”近日，在北京文化论坛上，故宫博物院常务副院长娄玮如是说。

　　作为中华文明的集大成者，故宫拥有丰富的馆藏文物、建筑艺术和历史文化。故宫的“文化+艺术”，诞生了爆款舞蹈诗剧《只此青绿》；而“文化+科技”，则带来了“故宫《石渠宝笈》绘画数字科技展”巡展等，让观众在领略古代文化的同时，也能感受现代科技的魅力。

　　得益于数字技术发展，青年的文化生活场景从未停止过“更新”。

　　今年，中共中央办公厅、国务院办公厅印发《关于推进实施国家文化数字化战略的意见》，提出发展数字化文化消费新场景，大力发展线上线下一体化、在线在场相结合的数字化文化新体验。

　　两年前，面对疫情，国家大剧院策划推出“春天在线”“声如夏花”“华彩秋韵”“冬日之约”系列线上演出，包括音乐会、歌剧、舞蹈、话剧、戏曲等。2020年8月8日，国家大剧院“华彩秋韵”线上系列演出首场音乐会实现了全球首次“8K+5G”直播。超高清画面带来震撼人心的沉浸感，好评如潮。

　　两年多时间，国家大剧院推出了上百场线上演出。

　　今年是北京人民艺术剧院建院70周年。北京人艺首次采用8K技术录制，通过高清实时直播的方式，向全网观众呈现经典剧目《茶馆》的现场演出，并带观众“云游后台”。

　　这次直播，吸引了高达5000万人次进入直播间。时常遗憾线下“一票难求”的年轻《茶馆》粉丝们，在朋友圈“刷屏”分享直播链接，和天南地北的网友共同“云看戏”，并在线发评论分享观感。

　　线下空间不再是唯一拥有文化获得感的场所，一场场“云戏剧”“云演唱会”“云展览”火热进行。

　　国家互联网信息办公室发布的《数字中国发展报告（2021年）》指出，博物馆馆藏资源数字化持续推进，线上线下相融合的博物馆传播体系逐步建立。我国76.7万处不可移动文物和1.08亿件（套）国有可移动文物完成普查登录。《文物的数字漫游体验展》等“互联网+中华文明”示范项目和一批优质线上展览广受好评。

　　以数字文化产业为主要特征的新时代，逐步打破时空限制，开辟一个接一个全新体验场景，激发年轻一代网友对文化的强烈兴趣。

　　文化数字化浪潮，激励年轻人参与文化传承与创新

　　2020年年初，西安碑林博物馆青年解说员白雪松在家中用一部手机和一台iPad，直播讲解博物馆珍藏的碑刻、拓片、石刻造像等。白雪松因其“国宝深夜脱口秀”的有趣风格而走红网络，他的直播回放量有的多达数十万次。

　　数字文化创造的新场景，激励年轻一代文艺工作者积极参与其中，为传播优秀传统文化贡献自己的智慧与热情。

　　生于1997年的京剧演员郭雨昂是一名京剧梅派男旦，师从梅兰芳的弟子、国家一级演员张南云。这位95后青年正在走一条少有前辈走过的路——作为梅派三代传人，从专业戏曲学校毕业后，他没有进剧团，而是选择成为一名戏曲主播，在抖音直播间里进行京剧表演。

　　“直播间听京剧的模式，开始走进现代人们的生活。”郭雨昂觉得，当年梅兰芳先生描述的“百家争鸣”的时代好像在如今的线上直播间重现了，他很开心自己是推动戏曲传承的一员。