止刹歪风 回归本分 为艺为人 德艺双馨

　　■德艺双馨的前辈艺术大家的艺术人生展现了文艺工作、文艺从业者原本应有的模样，对今天的文娱界乃至社会来说都是一面让人警醒的镜子，一剂可贵的清醒剂。

　　■不少流量明星有的只是流量、“五官”，远没有达到一个文艺从业者的基本水准，也缺乏可以正面引领粉丝的正确“三观”

　　■职业道德和行风建设是一个长期的系统工程，乱象产生背后的深层原因，法律、教育层面的建设，行业管理的强化等各方面都需要深入探讨

　　近些年娱乐圈的种种乱象不仅败坏了行业形象，也损害了社会风气。幸而在相关部门重拳整治下，人们感受到，以资本为导向的流量时代翻篇了。不过相关思考不止于此，文艺界关于行风建设、行风引领的探讨眼下正如火如荼。先是“修身守正立心铸魂——中国文联文艺工作者职业道德和行风建设工作座谈会”在北京举行，紧接着全国各地文联、文艺家协会的艺术家也纷纷参与座谈、畅谈感想。

　　在深度交流中，“向德艺双馨的前辈艺术大家学习”频频被提起。虽然在满天飞的各种炫目数据中，老艺术家们似乎显得悄无声息。然而一旦被提及，便是满屏对他们的赞誉，人们念念不忘他们创作的脍炙人口的作品，亲切地称他们为“人民艺术家”，亦借此痛斥那些急功近利的天价片酬明星。这绝不仅仅是“爷青回”，是“念旧”。人们惦念老艺术家的，除了他们卓越的艺术成就，还有高尚的艺德艺品、无私的奉献精神。他们的艺术人生展现了文艺工作、文艺从业者原本应有的模样，对今天的文娱界乃至社会来说都是一面让人警醒的镜子，一剂可贵的清醒剂。

　　占C位的永远应该是作品

　　有流量明星的场子，往往免不了“番位”之争。近些年，为自家爱豆（偶像）争取利益，各家粉丝间的“撕番大战”常常闹得沸沸扬扬。因为番位代表着资源和排面，关乎着品牌代言等商务资源，争“C位”似乎成为现今艺人们理所当然的努力目标。但真正的“明星”并非如此。

　　著名表演艺术家秦怡，是“新中国二十二大电影明星”之一，获得众多重量级奖项、荣誉，包括“人民艺术家”国家荣誉称号，这位大明星却乐于跑龙套。她说：“当我用心演绎时，我的‘跑龙套’的角色也能发出光彩，我也同样感受到了创作的愉快。”在她看来，如果每出戏的演员都很认真地把自己作为“重要一部分”的话，那么戏的整体质量肯定能提高。

　　演员没有大小之分，这是前辈艺术家的共识。著名表演艺术家娄际成回忆上海青年话剧团时谈道：在我们这个群体里，是互为主角，互为配角，互为重要角色，互为小角色，互为群众角色。无论戏份多少，演员都认真热情地创造。演员更为重视的，是戏。

　　现在的剧组中，一个流量明星身旁簇拥着助理、保姆、司机、经纪人等一大帮人，已成常态。而在以前，演员除了演戏，还可能兼管化妆、服装、道具、采购等职。条件艰苦，但剧组关系融洽，大家相互帮忙。在他们心中，艺术才是最大的。在整个剧组的齐心协力之下，作品成为流传甚广的经典，而剧中哪怕再小的角色也能在历史的长河中留下无法磨灭的光芒。反观现今娱乐圈，种种是非颠倒、美丑不分的歪风背后，是一些各怀鬼胎的追名逐利者，为利益屡屡失控互撕，甚至不惜背离公序良俗、逾越法律底线。

　　为人民还是为人民币

　　现今各方面的创作条件大大提升，如何才能创作出更多打动人心的作品？关键在于：心里装着人民还是人民币？几十年来，全国各地都在演奏《红旗颂》，如果根据《著作权法》收版权费的话，《红旗颂》作者、著名作曲家吕其明可能是千万或亿万富翁了。他却淡然笑着说，只要乐队愿意演奏，老百姓喜欢听，就非常欣慰了。

　　退而不休是许多老艺术家的常态。他们头发斑白、步履蹒跚，却常被人们称为“80后”“90后”，因为他们眼里有光，浑身散发着不输于甚至超越于年轻人的创作激情和拼搏劲头。他们本可颐养天年，却依然坚守在创作一线、延续着对艺术的追求。他们关注国家大事，热心于公益事业，当地震、疫情等灾情出现时，生活朴素的他们也常慷慨捐献积蓄。

　　面对观众，他们从不高高在上。今年，著名滑稽戏表演艺术家童双春、著名越剧表演艺术家王文娟接连逝世，许多粉丝、观众深感悲痛、深切缅怀。只因，老艺术家心中一直装着观众。去年8月，为了更好地与久违的观众见面，童双春在上海文联举行的新书发布会上，与老搭档李青表演了一个精心准备的节目。当时，主办方、全场观众恳请年事已高、腿脚不便的老艺术家坐在已备好的椅子上表演，但他们为了表演效果，坚持站着演出。王文娟一直很重视观众的反馈。她曾透露，演出结束后，她会倾听观众的意见，有时还会主动打电话给一些水平比较高的戏迷，征询他们的真实看法。